SZTUKA KEBAB, Gdańsk

Berliński vibe i street food na nowym poziomie. Jak osiągnąć efekt WOW przy rygorystycznym budżecie?

1. Wyzwanie: Wielka ambicja vs. ograniczony budżet

Zaprojektowanie niewielkiego lokalu często wymaga największej dyscypliny. W tym przypadku nasz inwestor miał jasno określoną, wielką ambicję – chciał zrewolucjonizować lokalny rynek street foodu, wprowadzając kebab i burgery na zupełnie nowy, wyższy poziom.

Głównym, inżynieryjnym i projektowym wyzwaniem był jednak budżet. Musieliśmy zoptymalizować koszty wykończenia do minimum, ale inwestor postawił twardy warunek: ograniczony budżet nie może w żadnym stopniu ograniczyć estetycznego efektu WOW.
Lokal musiał „krzyczeć”.

projekt lokalu sztüka kebab w berlińskim stylu

Lokalizacja obiektu budowlanego: ul. Gen. Bora Komorowskiego 46, Gdańsk

Typ obiektu: Lokal street-food

Powierzchnia lokalu: 104 m²

Rok: 2025-26

Kluczowe wyzwanie: Ograniczony budżet.

Autor projektu: architekt – K. Ponomarova

Zakres opracowania:

–Projekt technologiczny,
– Nadzór autorski.

– Koncepcja układu funkcjonalnego i aranżacji wnętrz,

– Wizualizacja,

– Projekt wykonawczy,

– Nadzór autorski.

2. Strategia wizualna: Czerwień jako manifest

Zdecydowaliśmy, że to nie drogie materiały, a odważny kolor będzie nośnikiem emocji i ambicji tego miejsca. Postawiliśmy na krwistą czerwień. To kolor, który pobudza apetyt, dynamizuje przestrzeń i od pierwszego spojrzenia komunikuje, że nie jest to kolejna, standardowa „budka z kebabem”, lecz nowoczesny, śmiały koncept gastronomiczny.

3. Parter: Sterylność rodem z Berlina

Projektując główną salę na parterze, za punkt odniesienia wzięliśmy kultowe, berlińskie lokale z kebabem. Cechuje je specyficzna, niemal sterylna i prosta wizja przestrzeni.

Budżetowy trik z maksymalnym efektem: Zamiast drogich okładzin ściennych, zastosowaliśmy najzwyklejsze, tanie, kwadratowe białe płytki. Aby jednak nadać im unikalnego charakteru, połączyliśmy je z czerwoną fugą. Ten prosty zabieg zamienił tani materiał w designerski manifest minimalizmu.
Liniowe oświetlenie, metalowe krzesła i lustra (które optycznie podwajają tę niewielką przestrzeń) dopełniają surowego, wielkomiejskiego charakteru.

4. Piwnica: Zejście do berlińskiego podziemia

Lokal posiadał podpiwniczenie. Zamiast walczyć z brakiem światła dziennego i inwestować fortunę w to, by dół przypominał górę, postanowiliśmy zagrać kontrastem.
Skoro Berlin – to subkultury!

Piwnicę zamieniliśmy w przestrzeń rodem z undergroundowego klubu.

Zaskakujemy gości wszechobecnym mrokiem przełamanym intensywnym, czerwonym światłem.
Ściany pokryło graffiti, co było niezwykle efektownym, a zarazem optymalnym kosztowo sposobem na wykończenie dużych powierzchni.
Aby wejść w bezpośrednią interakcję z klientami (głównie młodymi ludźmi), wydzieliliśmy specjalną strefę na tzw. wlepy (vlepki), pozwalając gościom współtworzyć to wnętrze.

5. Efekt biznesowy: 100% zgodności wizji z realizacją

Ten projekt jest idealnym dowodem na to, że w Arch-Boom dobry design to mądre zarządzanie zasobami. Udowodniliśmy, że efekt premium nie musi oznaczać astronomicznych kosztów realizacji. Zastosowanie sprytnych rozwiązań materiałowych (tania płytka + kolorowa fuga, oświetlenie + graffiti) pozwoliło zmieścić się w rygorystycznym budżecie inwestora, chroniąc jego płynność finansową na starcie biznesu.

Co więcej, zdjęcia z realizacji wyraźnie pokazują, że gotowy lokal wygląda dokładnie tak, jak na naszych wizualizacjach. Ta precyzja to gwarancja bezpieczeństwa dla każdego inwestora, który powierza nam swój biznes.